| 神采奕奕。1959年，林淳钧到潮剧院工作，一辈子致力于潮剧研究。林淳钧在工作中结交了很多老艺人，又长期深入老剧团，随团到访国内外，这些经历都让他积攒了见闻，获得了大量的宝贵资料。这也成了著成《潮剧史》的重要基础。书中很多历史资料以及图片就是他珍藏的。 |
| 书的另一名作者吴国钦则是中山大学戏曲研究团队的台柱子，几十年专攻中国古典戏剧。他和林淳钧各取所长，为潮剧写下了史篇。“其实这个心愿在上世纪50年代就有了。”林淳钧说，关于地方剧种的研究，潮剧一直是比较弱的，其中最欠缺的就是相关资料很少。 |
| 《潮剧史》的面世不仅捋清了潮剧的来源，明确了潮剧的历史源头，确定了潮剧诞生于1431年，至今已有580多年的历史！著名潮籍戏剧家郭启宏在为书做序里说到：“潮剧起源提前了一百年……而令我感奋的意义更在潮剧自身，潮剧自诞生之日始，便是高雅的正声。 |
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| 《潮剧史》出版发行，把潮剧的起源提前了一百年。 |
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| 林蓁 |
舞台美术设计作为舞台演出的一个重要组成部分，其任务是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。一部戏的舞美设计包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计，不仅能够为剧目创造适当的戏剧环境，更为重要的是，它可以将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒。在潮剧舞台上，一名为近50部潮剧担任舞台美术设计的舞美设计师，十几年来将自己的心血和才智融入到舞台美术创作之中，描绘出美丽的艺术家园。近日，记者来到广东潮剧院采访二级舞台美术设计师陈粤渠，倾听他与潮剧舞台结缘的故事。
从“门外汉”到“老师傅”
1996年，刚从汕头工艺美术学院毕业的陈粤渠分配到广东潮剧院,负责 |
| 舞台美术设计工作。由于从没接触过舞台美术设计，对于潮剧也十分陌生，刚刚入行的陈粤渠只能帮着前辈“打下手”，制作一些简单的道具。面对陌生的潮剧舞台，吃苦好学 |
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《唐寅与王妃》用八块带有竹子
和书法元素的条屏营造书香气息。 |
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