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| 李映蓉 |
扬琴，原名洋琴，明末由波斯经海路传入我国。扬琴音域宽广，高中低音齐全，低音浑厚、中音明亮、高音清脆，音乐表现力强，是乐队的核心，素有“琴胆”之称。扬琴在乐队的作用是带动其他乐器与二弦默契配合，使整个乐队抱成一团，浑然一体。四百多年来，扬琴从最初的小扬琴（也称蝴蝶琴等）经过音域扩展、音质提升，发展到今天的普及型402扬琴。广东潮剧艺术博物馆橱窗里，就有一台上世纪30年代生产的旧式二梯扬琴，是潮剧理论研究专家郑志伟老师捐献的。
票友机缘巧合引进扬琴
在中国具有４００多年历史的扬琴，是如何与同样有着４００多年历史的潮剧结缘，这件舶来品何时加入到潮剧伴奏乐队当中？且听志伟老师娓娓道来。
上世纪20年代，潮剧进入鼎盛时期。汕头汽车公司有一名专跑广州线路的司机，痴迷潮州音乐，会弦乐懂敲琴，和戏班也有些渊源。一次，司机到省城看演出，戏班敲着扬琴弹唱粤曲，他觉得既好听又新奇，于是花钱买了一台带回汕头。司机本是潮剧票友，《柴房会》哼得摇头晃脑，于是尝试在家用扬琴伴奏自弹自唱，练习到十分娴熟。刚巧有回戏班到他家乡演出《柴房会》，因和班主相熟，告知自己有扬琴一台，希望尝试与戏班合奏。班主应允，于是搬上舞台敲敲打打，居然和乐队十分合拍。大家纷纷过来围观，头手研究之后表示，这件乐器可以尝试进班，但缺点是声音太高，因为粤剧唱假声，正好符合，而潮剧唱真声，无法和其伴奏“相食”。于是戏班就把扬琴抱去当时汕头最著名的蔡福记乐器店，请他们设法解决。
乐器店师傅经过一番研究，进行了三个方面的改动：一是把扬琴原来椭 |
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| 圆的形状改为蝴蝶形，美观大方；二是琴面由拱形改为平面，再在面板上开两个圆形音孔，并镶骨雕音窗为饰；三是把钢线换成铜线，把 |
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| 二梯扬琴（陈史/摄） |
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音效做成实声感觉。最初始，扬琴只有一个八度，后来改进为一个半八度，改制成潮州扬琴。
潮乐加入扬琴飞速发展
上世纪30年代，扬琴正式加入潮乐队。扬琴音色有高中低三个层次，把乐队的低中高音全拢进去，潮州音乐的变奏因其加入飞速发展。
而真正把扬琴加进剧团演出使用的，是民间乐师林加庭。林加庭擅弹琵琶，汲取琵琶句法创造逆批顺奏，解决拷拍催板中空拍过板问题，扬琴演奏技艺有了很大提高。上世纪50年代，林加庭来到广东潮剧团之后，把扬琴伴奏完善起来。以三板《凤求凰》为例，就能演绎出多种变奏法。1957年广东潮剧团赴京演出，潮州小锣鼓《粉蝶采花》惊艳京城，潮州音乐从此饮誉海内外。1959年，广东潮剧院一团携潮乐《狮子戏球》再次晋京，加入扬琴10 种变奏全场掌声雷动，观众久久陶醉在潮州音乐的美妙旋律中。
无偿捐献旧琴同行称道
回头再来说说博物馆里那台旧式二梯扬琴的故事。志伟老师感慨，文化大革命期间，有乐器的人都不敢声张。当时很多乐器被破坏损毁，这台扬琴能够存留下来实属幸事。 |
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