从民俗学层面，潮剧语言着眼中间层，兼顾高低层；以“本色”为主体，左跨“文采”，右跨方言；紧抓“纵的统一，横的差别”。也就是， “纵的统一”，是说剧中每一个人自身的语言风格要自始至终保持统一；“横的差别”则是指剧中各个人之间的语言风格要有差别。
时至今日，随着潮剧出访境外演出，足迹遍及美国、法国、澳大利亚、新加坡、泰国、越南、印尼、马来西亚、柬埔寨等国家和港澳台地区。潮剧已成为我国对外文化交流和文化传播的重要载体，成为联络乡情、连结梓谊的纽带。 |
| 同时，潮剧已入选首批国家级非物质文化遗产保护名录，在戏剧类91个项目中排名第四。昆曲申报口头非物质遗产，是第一个成功申报的，它有八百多年的历史，而潮剧也有四百多年的历史。尤其可贵的是潮剧音乐还是天坛祭天的音乐。天坛的记谱方式也是用古老的工尺谱，和潮州记谱的方式是一模一样的。可以看出，潮州音乐的源流，是从中原一直流传到闽南地区。这正是潮州音乐是“华夏正声”和“唐宋遗响”的根据和根源。可以说，潮州音乐源远流长，它已经把音乐的历史记录下来。著名琵琶专家刘德海评价潮州音乐是一个保留音律最好、最完整的一个没有污染的绿色音乐。我们的潮州音乐从它的曲牌、音调、音律的保存，可以说是能和云南巴东文化的纳西古乐相比的，它的历史，它的原生态状态，是具有很高的研究价值和学术价值的，所以我们因此有理由去申报口头非物质文化遗产。” |
| 笔者曾经多次强调“在中国戏曲三百多个剧种中，我认为潮剧是最有世界性的剧种。它随着潮人的足迹遍布世界各地，那么潮剧作为一种桥梁和纽带，作为潮人一种乡情乡音，把潮汕人紧密地联系在一起。我们有这么一句话，就是凡是有大海的地方，就有潮声，有潮声的地方就有潮人，有潮人的地方就有潮剧和潮州音乐。作为潮汕人特有的文化形式，随着潮人的足迹跨洋过海，潮剧不仅是潮人文化，也成了一种华侨文化、海洋文化。随着潮人遍布世界各地，潮剧也更具有世界性。” |
| 潮剧在正式进入"国家口头非物质遗产"目录后若干年的今天,笔者认为已经到了合适的契机,应向联合国教科文组织申报"世界口头非物质遗产"。 |
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| 陈韩星 |
潮剧承继南戏的“三小”传统，“小生、小旦、小丑”的表演精彩纷呈。尤其是“丑”行当，分工细密，多达十大门类，表演程式丰富，说白诙谐，妙语连珠，表演滑稽风趣，与“京丑”、“川丑”并列为地方戏三大名丑行当。
潮剧独特的艺术风格特点是：① 语言注重本色，又具文采，善于运用方言、俚语、歇后语等，具有特殊的方言文学风味；②
唱腔轻婉低回，抒情优美；③ 生、旦表演轻歌曼舞，优柔俏丽；④ 丑行分工细密，程式丰富；⑤
舞台美术具有民间工艺特色和乡土特点。⑥ 潮剧音乐和表演形式善于兼收并蓄、博采众长而融为一体，创造力较强，程式严而不僵。而最能体现这些独特艺术风格的戏剧体裁便是喜剧。
潮剧在400多年的历史衍变中，逐渐突出了以“三小”即小生、小旦、小丑为主的喜剧人物结构。我们从众多的传统戏及新创作剧目中，不难看出这种人物结构规律。聪明的编剧先生们懂得扬长避短，不管什么题材，只要能加进这“三小”，就在所不辞。反过来说，即这种喜剧人物结构，也给了编剧先生们一种无形的制约——你要写潮剧剧本，就要特别注意有此“三小”在内。
去年初秋的一天，中山大学的吴国钦教授到我们《广东文艺研究》编辑部座谈，他说最近正在写一篇文章，题目大概是《刍议潮剧编剧的优良传统》。吴教授问我：“你认为潮剧编剧家最响亮的名字都有哪几位？”我略略想了一下，说：“如果参照元曲四大家的提法，要说‘潮剧四大家’，那就非谢吟、张华云、魏启光、李志浦莫属，也就是说，这‘四大家’的剧作， |
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