当时这些图纸已经在潮州的服饰制作工厂，所以我特地前往潮州，把这两幅珍贵的图纸要了回来，希望把老前辈的才华尽量展示出来。”记者在潮剧艺术博物馆看到，潮剧艺术博物馆馆藏艺术品多姿多彩，它的艺术积淀成为继承和传播潮剧的新阵地，成为无数潮剧爱好者以及潮人寻找文化记忆的“精神家园”。
“帔”的服装造型以“对襟”设计做成
潮剧舞台服饰，包括戏服、盔帽、靴鞋和髯口等，如图一绘的是一件驸马冠帽团花帔。画了团花的帔艳丽大方，据了解，“帔”源于明代贵族妇女的礼服——大袖褙子。褙子原是窄袖，对襟大领直贯底摆。至明末，逐渐演变为大袖，领式也由长大领改为斗长大领。据吴筱南老师介绍，戏曲服装的“帔”即是在明代“褙子”基础上，经过装饰和美化后形成的。
吴筱南老师告诉记者，“帔”的另一个特点是男团花帔和女团共帔，一般用于成对夫妇，色彩、纹样上完全一致，所以称作“对儿帔”，具有舞台画面的“整齐美”，诚然，男、女团花帔的这种规范性，鲜明地显示出了潮剧服装所特有的艺术语汇。据悉，男团花帔适用中级官吏、豪宦乡绅使用，很多绣着团寿字、团鹤等象征福寿延年的吉祥图案。
潮剧传统服饰汲取艺术精华注入创新元素
绚丽斑斓的潮剧舞台服饰，具有本土特色，服饰的设计传递人物的性格特点，甚至加以突出强调，形成人物创造上的“本质特征”。吴筱南老师说，图一这幅手绘图中的团花帔，水袖是手的延伸。一段一尺来长的白绸，缝在长衣袖口上，舞起来有如水波荡漾。另外，图二手绘图中的甲仔彩衣、彩裤，这种服饰是“旦”行的服饰，扮演村姑或婢女，穿窄袖衣衫，有腰带，大部分是属于天真乖巧、聪明伶俐的剧中人物，台步身段有独特的风格。
潮剧传统服饰汲取艺术精华，在传统的基础上注入创新元素，通过手绘图的视觉重组，体现潮剧集体创作的统一意念，精美的服饰是人物的个性体现，古代的装束以现代的方式“说话”，潮剧手绘图作为一种记载，在绘图的基础上达到裁剪的要求，打造出舞台上一个个富于个性表现的服饰造型，让演员一出台便昭示出人物的特质，取得潮剧艺术的良好表现效果。 |
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| 陈文惠 |
潮剧服饰是潮剧舞台上塑造人物形象的重要组成部分，它十分重视人物身份区别、官阶区别和等级区别，并反映在服装的款式、颜色和图案花纹上。服饰的颜色或绣花图案等因素，往往把人物的身份特质表达给观众，在舞台上诠释人物的个性内涵和形式美。
在广东潮剧院潮剧艺术博物馆的馆藏物品中，橱窗里有三组十分艳丽的潮剧人物服饰，分别是《东吴郡主》、《张春郎削发》和《辞郎洲》三个潮剧经典剧目中人物主角的服饰，这些潮剧古装戏服，折射出剧目中既定的场景和历史年代感。
《东吴郡主》孙尚香服饰
大宽袖设计符合审美
潮剧是一门注重听觉和视觉的综合艺术，服饰的作用尤为重要，潮剧服装造型的设计首先必须体现出它的个性与唯美。潮剧《东吴郡主》中张怡凰饰演孙尚香，剧中服装、道具等转化为演讲人物故事的语言，给刻画与外化人物心理增添了手段和张力。该剧根据历史衣冠服饰特点、糅合传统戏曲服装特色而设计，剧中人物孙尚香服饰是外罩宽袖长帔，内衬斜领项衫，配大直裳腰包，戴梁冠，富贵华丽，服装的搭配美化人物形象。
从事舞台服装设计的国家二级舞美设计师吴筱南老师告诉记者，“这套《东吴郡主》中孙尚香的服饰是潮剧服饰在传统改革中的进步成果，一改之前的老式服饰，采用3尺多的袖宽以大宽袖设计，衣服用机绣包金线手工制作而成，更符合观众的审美，这套服装在《东吴郡主》的第一场中以情侣装出场，显得气派庄重，是一种身份的象征，让观众眼前一亮”。
服装的基本特点结合现代审美的视觉元素，在主题突出、恢弘大气的舞 |
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