封面人物
   
  时光荏苒,距离上次采访燕丹已经过去两年多,再次见到她依然是那个身轻如燕、笑靥如花的人儿,可能是舞台活力赋予她神采飞扬的气息,给人的感觉总是那么爽朗、阳光。在广东省第七届青年演艺大赛(潮剧赛区)上,蚁燕丹凭借扎实的功底和出色的演绎,再次蝉联金奖,梨园花香延绵不绝,给广大戏迷朋友留下了深刻的印象。
  声色艺:燕丹,您好!欢迎再次做客潮剧《声色艺》网刊。在第六届省青年演艺大赛上,您所演绎的《典妻》还让人记忆犹新,在第七届青年演艺大赛上,您再次给了我们惊喜,将古代奇女子刘兰芝的形象生动立体的呈现于潮剧戏曲舞台,让观众不仅对《孔雀东南飞》这一流传千古的爱情故事一闻一感动,也让观众对您是愈看愈喜欢。
  蚁燕丹:谢谢,我一直觉得用心才能演好戏,所以对于每个角色我都在用心,只有用心去揣摩角色,才能深入到角色的内心,找到角色的灵魂所在。
  声色艺:将《孔雀东南飞》这个唯美浪漫,又使人荡气回肠的爱情故事改编绽放于戏曲艺术舞台,你是怎么做出这个美丽的决定的?为什么会选择这个剧目参赛呢?
  蚁燕丹:参赛剧目的选择除了要能扬长避短,又要有能够打动人心的好剧情,所以选择起来特别的困难。《孔雀东南飞》一剧恰好能让我充分展示对人物的演绎,而凄美的爱情故事题材也符合戏剧舞台上美的话题。该戏是移植黄梅戏的,八年前就看过黄梅戏版的《孔雀东南飞》,一直都有种冲动要去演绎它。在2005年编导比赛时,我就试图去改编它,但最后还是放弃了,因为罗怀臻老师的作品真的太完美了,一晃过了这么多年,我依然对这个戏念念不忘,暗暗告诉自己一定要实现这个愿望,所以就选择了这个戏参加这一届的青年演艺大赛,也庆幸把这个戏放到现在才拿来演,因为现在的自己更成熟,也能更好的去把握它。
  声色艺:两次获奖的作品演绎了两个际遇不同的古代女人,阐述了两种不同的情感,引发了观众心弦上的共鸣。这两个剧目演绎的都是古代典型的两个女性,您觉得他们有什么不同,演绎起来有何不同的技巧?
  蚁燕丹:上一届比赛《典妻》让我拿到了奖项,也让我在表演和唱腔
  21
     
   
封面人物  
进一步成熟。《典妻》是个很有感染力的戏,她的亲情催人泪下,也深深的感动着观众,因为剧情比较顺,所以演起来也比较顺,比较好演。《孔雀东南飞》是将两场戏拼成一场的,运用了三个场景,因为要使整个戏比较有完整性,又一定要在规定的二十分钟表现,所以只好忍痛割舍很多很好的情节,在编排上费了很大的力气才浓缩成现在这个版本。刘兰芝演起来比典妻更难,因为它的情绪变化比较大,每一次转折都要演到位,比较考验演员的功力。这次我主要在唱腔上下功夫,主要是细节,节奏,这些都比较难把握。另外,刘兰芝虽然是归在青衣行旦,但这整段戏我却用了青衣,闰门,花旦三种行旦来表现,也容入了我比较专长舞蹈动作。
  声色艺:如今是一个十分注重追求精神享受的年代,对艺术的要求也很高,艺术作品都讲求亮点来吸引观众的眼球,你认为该剧的亮点在哪里?
  蚁燕丹:我觉得该剧最大的亮点就是青春。这次比赛,这个戏在编导演各方面都是青年编创人员参与创作,比如剧本改编陈鸿飞,导演张树桐,作曲陈彦桐,都是潮剧青年编创人员,这些人聚在一起创作出了新颖的东西,我们这一组合可以称得上是青春组合。
  声色艺:相仿的年龄,相同的爱好,这一青春组合定能碰撞出更多的艺术火花,相信你们的合作也是非常愉快的。
  蚁燕丹:是的,创作过程是非常快乐的过程,其中也有很多感动的事情。我记得备赛那段时间恰逢一团非常忙,难得有一个晚上可以抽出时间来排练,谁知我儿子那晚又正好没人带,没办法,我只能把他也一起带去了排练厅,谁知到排练厅后他又哭又闹,我没办法就只好一直抱着他。一旁的张树桐导演打着鼓,彦桐帮我拉着弦,我一边抱儿子一边练唱;到开始排练时,张导就一手帮我抱小孩,一手打着鼓还一边给我讲解动作;像这种排练方式,应该也是第一次,他们都是我的好朋友,所以我们合作起来特别的默契,借此机会谢谢他们。
  声色艺:您所演绎的“刘兰芝”唱做并重,得到了评委的一致肯定,在唱腔设计方面有没有什么独特的地方?
  蚁燕丹:唱腔方面最有特色的应该就是把哭泣的声音作成曲,然后用
22