而且居多都是为她度身定做、很能发挥她特点的剧目,角色都很符合观众的审美习惯,非常讨好。
她有自己的团队。比如她的老师张木津一直在她身边作为领路人兼作曲,她有固定的好搭档,包括花旦方巧玉、曾珊凤、陈碧霞,老生张应炎、姚佳雄,老丑陈文昌等。当时由这些人为主组成新天彩潮剧团,是香港的长寿班霸。
艺术有特色,有大量的合适剧目,有固定的团队,形成固定的风格,因此,陈楚惠拥有了大批狂热的戏迷。她每次到泰国新加坡演出,都是一演就一二个月,戏迷一直疯狂追捧,越看越熟,越熟越爱看。她中年的时候,几次组织了告别舞台的演出,但最终都是因为戏迷的热烈追捧,到最后只好不了了之,一演再演。这种明星效应,在潮剧界是罕见的。
上面说的,都是陈楚惠成为明星的基础,但是,说陈楚惠是潮剧界真正意义上的明星,并不仅仅是指她的艺术和作品,还有很重要的一环,也即是她的职业运作。
内地的潮剧团体,建国后都成为国有剧团,当然也有市场化运作的东西,但总体上,和完全走市场路线的私有剧团、职业剧团,还是有本质上的区别。
陈楚惠参加的剧团,先是新天彩潮剧团,后是自己组班的楚惠潮剧团,都是完完全全走市场路线的职业戏班,完完全全靠观众的支持维生。这磨练了陈楚惠,不仅在剧目排演、团队组织上形成了一套成熟的、职业化的模式,她在对待演出上、待人接物上,也十分职业和敬业。
1999年第二届潮剧节和陈楚惠有过接触,对她这种职业化的特点印象十分深刻。当年她和郑健英合作演出《红鬃烈马·别窑》。排练的时候,我有到现场去观看,陈楚惠十分认真地对待每一个环节。排练前,早早就到场,穿靴压腿,活动筋骨;排练时,十分投入,一遍一遍不厌其烦;排练结束时,非常客气地向郑健英和乐队道谢。还有一个细节,她在压腿的时候,我上前去拍照,她察觉后,主动地转过头配合镜头,还很自然地露出灿烂的笑容。这些排练习惯,显示出良好有序的职业操守;面对外界的反应,或许只是她长期形成的职业反应,但确实令人感到十分亲切。 |
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作为海外潮剧的杰出代表,陈楚惠可以说是早期戏班明星制运作模式的成功结晶。她的的表演艺术深深地烙上了环境、机制和年代的印记,我们绝对不能用内地戏曲的标准和现在的审美来衡量她。而且,她已年近古稀,已经过了最好的艺术阶段,现在她的演出,更多是代表了一种寄托,我们也不能要求太高。称陈楚惠是潮剧真正意义上的明星,这话很容易引起争议,但是,相信读者能够读懂背后真正的含义。陈楚惠成长的环境、成长的历程、运作的机制和她对戏对人的态度,是非常值得目前面临改制的潮剧团体包括演员们好好借鉴的。 |
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黄泽群 李德鹏 |
每一场精彩的潮剧,除了台上演员们过硬的表演功底之外,舞美道具也发挥着不可或缺的作用。而每一件精美的潮剧道具,离不开每一位道具制作者背后辛勤的汗水。陈升广,广东潮剧院舞台美术制作厂的主任舞台技师,从事潮剧道具制作已有近30年的时间。随着第四届潮剧节的临近,陈升广也一如既往地忙碌了起来……
痴迷潮剧道具制作近30载
走进陈升广工作的地方,映入眼帘的是堆在墙边的木板、桌下的十几罐颜料、一张用了几十年上面布满刻痕的长凳。“这次潮剧节要用的道具才刚刚搬走不久,早几天过来的话,整个房间都摆满道具呢!”陈升广今年57岁,自年轻时就十分喜爱道具,上世纪70年代时曾在剧团担任舞台道具的管理工作,因为本身有一些木工基础,他便一边工作一边琢磨学习道具的制作。1984年,陈升广来到广东潮剧院舞台美术制作厂,正式加入了潮剧道具制作这一行当。 |
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