著名潮剧演员范泽华，1953年从艺，1958年加入中国共产党，汕头市政协第五、六、七届委员。被誉为“青衣泰斗”，反串小生、老旦等多种行当，塑造了几十个生动感人、迥然不同的艺术形象，尤以《刘明珠》中的刘明珠最为脍炙人口。

　　痴迷潮剧侬心焦 团长慧眼识英才

 　 1952年，泽华和邻居同样挚爱潮剧的方惠妆等三个青葱少女，听说汕头招考演员，偷偷地在揭阳乘船上汕头，一路辗转奔波地赶到位于汕头德安里的潮剧办事处考试。

 　 教戏先生是卢吟词，先教她们唱《梅亭雪》中的唱段：“风柏松声侬心焦，愁人辗转寂寞无聊，天寒地冻，雪花飘飘。”三人很快就学会了，都唱得高昂且清脆。

 　 意想不到的是，泽华的两个哥哥忽然出现在她们面前！强行把她带回洪阳。

　  回到家，泽华心里扑扑跳着，思忖着下来将是一场暴风骤雨般的打骂，她战战兢兢地挪入客厅，头低低地垂着，不敢看母亲。

　  屋里鸦雀无声，厅正中坐着愠怒而威严的母亲，她是全家的主心骨。终于，妈妈慢慢开了口：“恐怕饿坏了吧，去吃饭，以后绝不许再做这样的事。”缓慢而亲切的话语虽不多，但在泽华听来如同“圣旨”，她如释重负，头像捣蒜头似地点着。

　  翌年夏天，汕头怡梨潮剧团到洪阳演出，痴迷潮剧的范泽华又心动了。长了一岁，她不仅嗓子更甜润，而且出落成一个亭亭玉立的俏姑娘。隔壁戏院传来的悦耳弦丝、婉转潮曲、锣声鼓点，把痴迷潮剧的她撩拨得坐立不安，她又一次走进潮剧团考试。

 　 教戏先生黄秋葵老师仔细打量着这个勇敢而内秀、开朗而质朴的女孩：鹅蛋脸、莲角嘴、笔直微翘的鼻梁、含笑的小酒窝......落落大方，对答如流。

 　 又是一曲“风柏松声侬心焦.......”对这段耳熟能详的“考试曲”范泽华唱得更加婉转动听、玉润珠圆。拉弦师傅把调子一再调高，让范泽华一唱再唱，她越唱越动听：歌甜人靓，无可挑剔！她被录取了。

　  泽华又喜又悲，喜的是终于实现自己的梦想，这在解放初是十分难得的机会！愁的是怎么做妈妈的思想工作呀？

　  团长陈木城闻知泽华妈不同意，便亲自上门家访。经过细致交谈，母亲终于同意了。

　  1953年盛夏，范泽华踏上潮剧之路，其时，芳年15岁，正是豆蔻年华。

 　 老师无私勤栽培 四功五法苦学艺

 　 俗话说：“台上一分钟，台下十年功。”范泽华苦练“四功”、“五法”。天刚蒙蒙亮，她就起床苦练，先练行步，有快步、中步、慢步、碎步、横步等步法。别看这些看似简单的步法，每一个都需练上几百次上千次，练得脚磨起泡，七点半才拖着酸痛的双腿回剧团蹲在地上集体吃粥。八点半又开始学戏，开始是师从黄秋葵老师，之后又师从杨广泉、黄玉斗、郑仁正、卢吟词、马飞、林银门、郑炳炎等师傅。

 　 范泽华说：“在学艺道路上，对我影响最大的是启蒙先生黄秋葵、教戏先生卢吟词和马飞这三位老师，他们都是出名的高师、严师。”

 　 卢先生教范泽华练“眼神”。他拿着一根筷子，兜着圆圈，眼珠跟着圆圈转，这是卢吟词的绝招，他做着示范给范泽华看，然后叫她自己对着镜子练，他再来检查验收。经过无数次练习，范泽华终于掌握了各种眼神的表演，笑、怒、悲、含情脉脉，都生动传神。

  　范泽华回忆：“剧团多次选我上京、沪、穗学习，记得一次是在1961年，专门上北京到北昆剧院学习小生行当，由著名表演艺术家白云生的高徒马玉森授教。当时正遇三年自然灾害时期，生活比较艰难，每个成年人每月供应24斤大米，我们上京，剧团补贴到30斤，每周吃二顿大米饭，平时吃窝窝头、黑面等，菜汤是没有油的，汤水里飘着几片青菜，我们戏称为‘洗锅水’。”

  　“最苦的是没能洗澡，同到北京学习一共12人，我们住在樱花斜街一家很简陋的招待所，没有浴堂，这对我们汕头人来说真是苦不堪言，更何况我们天天要练功，整天汗流浃背。所幸的是吴南生先生和喜欢潮剧的北京市副市长王昆仑先生是好友，特地写信请他关照我们，他老人家常在周日让我们上他家，轮流在他家的大浴缸里洗澡，还请我们吃饭，这在当时对我们来说是最高档最贴心的招待！至今我还记忆犹新，念念不忘、感恩在心！”

 　 范泽华进团以来，一直坚持刻苦学习，认真演戏，堂正做人，在团里上上下下都口碑甚佳，进入剧团才三年，她就被吸收为共青团员，1958年11月28日，光荣地加入中国共产党，这在当时是凤毛麟角！

 　 舞台难得多面手 青衣生旦样样能

 　 范泽华出演的处女剧目是折子戏《樊娇夺后》，后陆续塑造了尤二姐、穆桂英、春香、孟丽君、庞三娘、李三娘、刘明珠、江海生、欧阳子秀、刘彦昌、江姐、沙奶奶等几十个个性鲜明、形象各异的主角，青衣、小生、旦角都惟妙惟肖，古代戏、现代戏都能演，这在潮剧界中是十分难得的！

  　《哭坟》一曲广为流传。首句“疼彻孺怀，泪洒尘埃......”一开始就扣住观众的心弦，“怀”字和“埃”字，唱得委婉真切，观众一下子被带入戏中，情不自禁泪水流淌。《刘明珠》1963年开始拍摄电影，1964年完成全剧拍摄工作。因历史原因，直到1977年才与观众见面，《刘明珠》受到观众的狂热追捧，在海内外上演引起轰动，出现了“倾城争看《刘明珠》，闾里都说范泽华”的盛况。

 　 范泽华演小生也潇洒自然，风度翩翩。她苦学小生的步法、水袖、肩功、眼神、念白等基本功。不要小瞧这看似简单的行步，里头大有学问呢！每迈一步，分析开来竟有五个步骤，即“提、抬、送、收、跨”，行外人是看不出这些门道的。

 　 首先是“提”，即是提起脚后跟；第二是“抬”，即抬起脚尖，离地面不超过二寸；第三是“送”，即脚掌朝外朝上迈出半步；第四是“收”，即脚掌向下收回原位；第五是“跨”，向前迈出一步。

  　“这才完成一步的动作，行话叫‘不丁不八’，即不像‘丁’步，又不像‘八’字。”这只是迈步之前的预备动作。

 　 范老师放了《香罗帕》碟给我看：只见剧中小生欧阳子秀，风流倜傥、气度不凡、才华横溢、玉树临风，他两脚一迈，两袖一甩，两眼炯炯有神，器宇轩昂，把千金小姐迷得春心荡漾、魂不守舍、欲罢不能。

 　 年轻的范泽华演“老人”，同样惟妙惟肖，令人叫绝！为更准确表演现实生活中的老人，她深入社区、农村，仔细观察老人的姿态、行步、神情，她观察到有的老人走路时，身子不是向前倾而是向后倾，双手张开，以求平衡。这个动作被她生动地表演出来，演活了一个真实有个性的老人，而不是千篇一律的“猫着腰、拄着拐杖、一步一颠”式地演老人。

 　 落红不是无情物 化作春泥更护花

  　上世纪70年代后期，正当艺术高峰、炉火纯青的范泽华突然失声，这对于一个原本嗓子玉润珠圆的演员来说是何等的打击！嗓子可是演员最重要的本钱呀！她四处求医，剧团还特批让她上京治疗，但效果甚微。

 　 为此，演艺生涯正值日在中天、年刚不惑的范泽华无奈地离开了舞台，被调到汕头戏曲学校任副校长。

 　 在戏校，她担负艺术、教学的管理工作，还担负着繁重的“专业课”，范泽华向学生传授了《芦林会》、《磨房会》、《思凡》、《安安送米》等多个折子戏，其中，《安安送米》是她自己作曲和导演的。

　  1994年，应新加坡南华儒乐社和香港同乡会的邀请，范泽华率戏校的少年潮剧团赴香港和新加坡演出，演了十多场，场场爆满，戏迷们早就神往“刘明珠”，每晚上演后，不肯离去，强烈要求一睹戏台下“刘明珠”风采，齐喊：“我们要见范泽华、我们要见范泽华！”

 　 范泽华在戏迷们的强烈要求下，迈着轻盈的步伐，出来和观众见面。戏迷们“刷”地全站了起来，睁大眼睛，目睹“暗恋”已久的“刘明珠”；谢幕回后台的她，又再次出来，向观众致谢。驰名海内外的潮剧老戏骨男“老旦”洪妙先生，伸出大拇指称赞：“泽华，你人在内，名声在外！”

 　 群芳荟萃的潮剧孕育了范泽华，她无愧于新中国的培养，青年时期是出色的潮剧表演艺术家，中年时期是胸怀大爱的戏剧教育家，老年时期是勤奋好学的诗人。她撰写出版了潮剧专著《舞台内外》、诗集《添花集》，始终坚持着台上认认真真演戏、台下堂堂正正做人的人生态度！