看潮剧《蔡文姬》让我有意外惊喜，是因为潮剧在这一常见的题材中脱颖而出，写出了新意，也彰显了剧种的魅力。文姬归汉是我国戏剧舞台最为常见的题材之一。较早有郭沫若的同名话剧、程砚秋的京剧，各地方戏也很喜欢演绎这一题材。既然是同一个历史人物，主要表现的也是归汉修书（《汉记》）的故事，这些剧目大致都是在归汉修书的文化大义与抛子别夫的情感割裂上，让蔡文姬处于两难的抉择和内心的痛苦之中，从而展开剧情，表达感情，塑造形象，感动观众。其间，往往都会以《胡笳十八拍》的诗意和音乐贯穿全剧，增强剧目的离别情、地域风和感染力。不同的剧种都有各自的呈现形式和艺术风格，大同小异，主要在唱腔和样式上有一定的区别。
一是彰显经典题材的时代精神如剧院的邀请所函说：以潮剧的视觉在尊重历史的基础上塑造⼀个历经人生淬磨、认知文化使命、进行文化传承的蔡文姬形象，以“文姬归汉”唤起全球华⼈华侨的共同乡愁，增强同筑中国梦、画好同⼼圆的思想自觉和情感归⼀，扩大潮剧影响力传播力。这就是时代精神在新编潮剧《蔡文姬》中的体现。文姬归汉，文化传承，共同乡愁，亲情团圆，为此，潮剧《蔡文姬》也在以往蔡文姬割舍亲情、离夫别子、归汉修书的悲情命运、悲壮使命之后，续上了一双儿女回家（归汉团圆）的结局，体现了观众期待文化使命与骨肉亲情合一的愿望美好。
二是力求创造蔡文姬的新形象潮剧《蔡文姬》叙事流畅，节奏明快，风格古朴，唱腔动人，形象鲜明。全剧从父亲临刑前对蔡文姬的惇惇教诲和殷切嘱托入戏，到第四场蔡文姬面对归不归汉的两难境地时，梦中再现了全剧开场时父亲的嘱托，这也成为了蔡文姬下定决心、割舍亲情、归汉修书的关键情节，也是全剧情感戏和主题立意的高潮所在，是潮剧的独创，导演在二度上也强化了这一关键情节，从而塑造了一个既自觉承担文化职责又充满了伟大母爱的可敬可亲的蔡文姬形象。
三是由年轻演员担纲主演，充分展示潮剧的独特魅力和后继有人。由青年演员担纲主演，让年轻人在舞台实践中不断成长，可以看到广东潮剧院党委领导的胆识和魄力。青年演员也不负众望，在舞台上都有很好的表现，特别是领衔主演蔡文姬的演员吴俐婷，嗓子清亮，功夫扎实，顺利流畅地完成了蔡文姬形象的塑造。主演左贤王的女武生林碧芳表演豪迈大气，唱腔通亮。广东潮剧院重视青年演员表演潜能的挖掘，在潮剧剧种本体魅力的表演上下功夫。全剧舞美简约大气，音乐和唱腔都很动人，古朴的汉乐与潮剧唱腔的完美融合，彰显了剧种感人的魅力，给观众以赏心悦目的视听享受。潮剧《蔡文姬》刚刚立于舞台已有不俗的表现，值得赞叹。下一步要多演常演，特别是青年演员更要学会琢磨人物，真正进入人物的内心世界，演出人物的神采，在不断的演出中提高表演水平和技能。
作者：季国平（中国戏曲现代戏研究会会长、中国戏剧家协会原分党组书记、驻会副主席、研究员）
2024年12月22日，于汕头
