启示与思考（三）

——新编古装潮剧《曹营恋歌》观后感

陈俊粦

（三）《曹营恋歌》塑造了一个具有人性的曹操，这是一次大胆的尝试和可喜的探索。作为戏中大将军的曹操，在征讨董卓途中遇到来莺儿，先是为她的美貌所吸引，后更为她的歌舞才艺和对她的文学作品的理解而动心，必欲得之而甘心。他相信自己能征服多少人的心，也一定能征服一个区区女子的心，但是在忠于爱情的来莺儿面前他失败了。只有在来莺儿看清王图的真面目，为保护他而死在他的怀中时，他才感受到已得到来莺儿的心。

上世纪60年代，我国著名的文史学家郭沫若曾作话剧《蔡文姬》，刻画了一个有雄才大略的曹操，当时一位中央领导同志曾说过，郭老是我的老师，但他要为曹操“翻案”我看是有困难的。这是由于长期受《三国演义》的影响，在人们心目中曹操是奸雄，是受到批判和唾骂的。其实在文学史上“曹氏三才”是当时的佼佼者，而且在三国鼎立、群雄争霸的形势下，他没有一定的才能，又怎能在麾下集中那么多的人才？《曹营恋歌》正是突破传统的观念，从一个统帅又是文学家的角度去塑造曹操这一人物。这也许会引起专家、学者们的争议，但笔者认为这是在创作历史剧中从新的角度去研究历史人物，赋予时代精神，是一种对传统观念的突破。正如在《东吴郡主》中塑造孙尚香一样，相信这样的人物具有艺术的感染力，能为群众所接受。

（四）培养新的优秀演员是目前各专业剧团所面临的突出问题，一个剧种，一个剧团，往往是与其拥有的优秀演员而具有知名度的。上世纪80、90年代，潮州市潮剧团因拥有郑舜英、李玉兰、唐龙通、许淑婉等一批优秀演员而获得“名城之花”、“全国文化工作先进集体”的美誉，但随着时间的推移，他们有的已逐渐淡出舞台，急需有新的人才顶替。尽管有历届培训班学员可供选拔，但是可造之才谈何容易。而作为维持剧团声誉的角色安排，领导者又往往忧心忡忡，不敢大胆放手。

在此次《曹营恋歌》中，剧团以2006年培训班毕业生、具有较好形体条件和艺术素质的陈秀娟担任主角来莺儿，以具有丰富演出经验的著名老生唐龙通扮演难度较大的曹操，而以1998年培训班毕业生，具有一定生行艺术基础的颜志伟扮演王图。这一阵容，虽不是剧团最强的，但却有利于新的优秀演员的培养。从实践看，这种既大胆又稳妥的搭配取得较好的效果，这实际也是一条过去行之有效的“老带新”的路子。当然，新演员不成熟是客观存在的，关键在于领导者要解放思想，选准苗子，顶住“论资排辈”的压力，严要求，压担子，多磨练，“响鼓用重槌”，如此新的人才将指日可待。

改革是当前的中心话题，上述都涉及改革的问题。以改革促进发展，这是大家都不能否认的，问题在于改什么，如何改？对此在认识与理解上仍有不同。目前呼声最高的是来自上层和知识界，而他们提出的改革目标又往往未能为长期服务于基层的剧团所接受，而作为剧团所耽心的是怕改革会失去老观众，会带来经济负担，而对于广大观众来说，他们更直接的是希望能看到好剧目、好演员。

潮剧是民间艺术，是雅俗共赏的大众化艺术，我们改革的目标不仅只能给领导、专家学者看，不仅让年青一代能喜爱，而更重要的是要广大农村观众能接受。因此，笔者以为这种改革必须是循序渐进的，必须遵循戏曲自身的艺术规律而不是外加的，更不是以话剧，歌剧的艺术形式可代替的。

事实上以目前的潮剧与解放前比较，无论从内容（包括结构、主题、人物等）到形式（包括表演、音乐、唱腔、服饰、化装、布景、舞台装置等）都有着很大的不同，这正式在不断改革中发展，如果不是“文革”的破坏和“文革”后的开退车，相信潮剧会继续取得新的成果。

走出去，请进来，以他人之长，为我所用，这是几十年来潮剧改革、发展行之有效的措施。当然，外来的要融化为潮剧的而不是生搬硬套，这样，相信可以达到雅俗共赏，为专家学者和广大观众所接受。从1998年以来，历次省演艺大赛中，潮剧曾学习不少外来优秀剧目和表演，并在比赛中取得优异成绩，遗憾的是这写成果有多少能融入潮剧的艺术库，成为促进艺术改革的动力？！

摘自《潮韵》