第五章　话剧(九)

新中国成立后，潮汕话剧呈现一派欣欣向荣景象，汕头话剧团的建立，使潮汕各地观众常年能看到专业性剧团上演的好剧目。题材广泛，体裁多样，有正剧、悲剧、抒情剧、喜剧、闹剧和外国剧，从不同角度和侧面描写了现代人的工作、生活和爱情，让观众体验到剧中人的思索、追求和哀乐，表现了现代人的道德风尚和美好理想，又有引人入胜、扣人心弦的故事情节，使观众如身临其境，与台上人物产生强烈共鸣，借以重温人生甘苦真谛，获得情绪的愉悦、精神的陶冶和奋发向上的勇气。

在不断的艺术实践中，汕头话剧团令人瞩目地迅速提高其演出水平，成为一支具有较高水平和良好素质的艺术表演队伍。

50年代研究和实践斯坦尼体系成为一种时尚，在排练和演出中，对待表、导演的评价均以斯氏理论为准绳。其时，汕头话剧团在排练中都按斯氏理论为指导，演员、导演都先了解剧本的主题，找出人物的核心，演员写角色自传，定人物贯串动作和最高任务。导演有剧本分析和演出处理的“导演报告”。案头工作十分细致，排练程序也很正规，培训学员以斯氏“演员自我修养”为主课，训练的诸元素如“假定和想象”、“注意力集中”、“肌肉松弛”、“下意识境界”及“单位与目的”等。斯氏理论使演员的表演意识从业余过渡到专业，使演员生活在角色中，促使演员深刻地理解和挖掘人物关系的真实内涵，使演员生活在角色的规定情境中，化入角色，热情、逼真地生活在舞台上，使创造出的各式各样人物，活现于观众身边。观众席上常有满堂喝彩，又常有观众叹息声声、热泪盈眶。

一支受观众欢迎的文艺队伍，必然有一批受观众所喜爱的艺术家，如老演员兼导演的黄学文、杨志光、方润生、林特荣、张居高、吴嘉健以及傅树兰、周新心、程丽民、成文铿、郑莹、洪寿仁、郑万广、陈王渊、邱佩琪、蔡絮、吴淑辉、曾宪昌、方鹏、温纯洁和专职导演汪哲生、李腾骐等。他们都对潮汕话剧的发展作出一定的贡献。

潮汕话剧正向艺术高峰攀登之时，1966年5月开始，一场前所未有的文化大革命风暴席卷全国。一切优秀的剧目、优秀的人才都以“封资修黑货”名目被销毁，群众性的话剧活动停息了，专业的汕头话剧团和其他县市艺术团体人员被送到“五七”干校或农场劳动改造思想。

1969年，汕头、揭阳、潮州从当地文艺团体中抽出一小部分人组成“文宣队”，用潮剧演“样板戏”和其他文艺节目。但群众不满足于只看几个“样板戏”和“革命歌舞”节目，观众越来越少。1973年汕头文宣队扩建为汕头市文工团，艺术骨干们认为，“文革”前话剧演出的盛况，说明话剧在群众中已扎下了根，群众需要她，革命事业需要她。于是当年便排演了话剧《年青的一代》，1974年排演《风华正茂》，1977年排演《霓虹灯下的哨兵》。导演均为林特荣，主要演员有张居高、方润生、黄永华、姚莉莉、林特荣、梁成苑、李承豪、侯雨萍、王润娜、赵曙光、林潮森等。

四、改革开放新时期——潮汕话剧的高潮和退潮

1976年粉碎“四人帮”，文化大革命结束。全国人民既心情振奋，又怀着满腔仇恨纷纷起来揭发控诉“四人帮”的罪行。

话剧演出共讨“四人帮”　中国青年艺术剧院创作和演出了讽刺“四人帮”的多幕喜剧《枫叶红了的时候》，消息传到汕头，汕头市文工团立即排演此剧，在汕头工人剧院公演，获得各界热烈欢迎，特别引起文艺界人士感情的共鸣。扮演剧中江青一角的青年演员梁成苑把江青的个性特征演得活灵活现、形神逼真，受到好评。

接着是上海创作以“四五”天安门事件为背景、批判“四人帮”罪行的六场话剧《于无声处》，在上海首演，真是一声春雷，震撼全国。刚刚复建的汕头市话剧团立即派导演、主要演员赴上海搬排此剧，于1978年在汕头及各县、市上演。汕头市教工话剧团也立即排演此剧，在汕头大观园上演。同时，潮州市区及公社乡镇有十多个单位应时而起排演此剧，潮安县文化局为了交流活动经验，提高演出水平，扩大教育效果，于10月在潮州举行话剧《于无声处》专项会演，参加的有潮安教师话剧队、潮州青年实验话剧团、庵埠工人话剧队、潮州腰果厂工人话剧队等。这样规模的会演是潮州话剧史上前所未有的。在群情激愤痛斥“四人帮”的高潮中，上演这部话剧，正符合广大群众的要求，说出人民群众的心声，每场演出都爆满，收到强烈的政治效果。

打倒“四人帮”，文艺得解放。广大群众如饥似渴地涌进电影院、剧场争看被禁锢多年的好电影好剧目，话剧特别受欢迎，继《枫叶红了的时候》、《于无声处》之后，汕头市出现三个文艺团体同时上演滑稽戏《七十二家房客》，还有各县业余剧团也上演此剧，常常满座，掀起一阵“《七十二家房客》热”。此后，潮汕各地观众经常可看到三、四个专业和半专业的艺术表演团体上演话剧。

汕头市话剧团复建　1978年，汕头市委决定复建汕头市话剧团，调出原在汕头市文工团一小部分老演员和青年演员，调回已在其他单位的部分老演员共同组成。1979年1月挂牌宣布复建，团长为张居高。

在复建后排演的几个剧目中，《泪血樱花》是比较突出的，它是一部抒情戏，歌颂中日人民深厚的友谊，情节曲折感人，演员表演细腻，人物形象鲜明，感情真挚动人，程丽民扮演的樱枝在复杂曲折的事件面前表现得既善良、温柔又坚强、克制，感情色彩丰富，把这个日本作家的性格特征塑造得鲜明可信，尤其对其儿子讲述家史的大段台词，充分发挥了她口舌伶俐、音色亮丽、念词富有张力的特长，讲得真切感人，拨动了观众的心弦，令观众热泪盈眶。取得很好的艺术效果。此剧为汕头市话剧团复建后争得观众打下良好基础。其他主要演员有方润生饰演秦滔，张居高饰演周继志，杨志光饰演佐藤吉文，成文铿饰演柯威，赵曙光饰演村山师光。

汕头市话剧团复建一年后，由于演出上座率很高，群众观看话剧演出的兴趣不减当年，许多老话剧工作者归队，又吸收一大批有表演才能的青年演员，队伍迅速壮大。从1980年起，该团分出一个分团，在团部领导下，实行一个制度、一本账，人员根据需要随时调动，发挥了青年演员的积极性。每年两个团共排演六、七台戏。演出四百二十场至四百七十场，经济上有富余，经常派员到北京、上海观摩演出，学习交流。1984年两团合并整训提高。1988年由于汕头市安平区红旗话剧团小部分演员要求并入，该团又设分团，这次实行分团经济独立核算，试行“一团二制”，但于1989年下半年两团又合并。

从1979年复团至1991年共演出五十二个多幕剧和一批小品短剧。其中有外国剧《死环》、正剧《雷雨》、《一双绣花鞋》、《光明行》、《搭错车》、《情结》等十二台。喜剧、滑稽戏《七十二家房客》、《又一春》、《如此孝顺》、《我肯嫁给他》、《甜酸苦辣》、《三代媳妇》、《第九个情人》、《胖经理的甜梦》、《一见她就笑》等三十多台。该团创作演出的剧目有杨一德的《把所有窗户照亮》、《夏雨来》。郑暹发的《带刺的红玫瑰》（参加市戏剧会演获创作奖）、《奇异的婚配》（获汕头市国庆40周年优秀作品奖）、《借婚》（获广东省专业戏剧创作剧本二等奖），江哲生的《202疑案》等。　　新时期在话剧舞台上担纲的，除该团的一批老演员方润生、林特荣、杨志光、程丽民、成文铿、陈王渊外，培养了一批青年演员郭健民、黄若拉、方莉莉、赵曙光、连莘、蔡爱平、林继华、赖琦生、施维雄、何小瑜等。该团评为高级职称的有演员林特荣、导演李腾骐、编剧郑暹发，中级职称的有程丽民、陈王渊、方莉莉、林继华、萧笙，广东省戏剧家协会会员有八人，李腾骐、郑暹发为中国戏剧家协会会员。

汕头市歌舞团演出话剧　汕头市歌舞团前身是文工团，改编后演出了多幕歌剧《不准出生的人》和《蝴蝶兰》，曾轰动一时。1979年后，歌舞演出不景气，观众更喜欢看话剧。由于该团以前曾演过几个大型话剧，有演话剧的基础，而借调来执导歌剧的话剧导演李腾骐还在该团，他们便暂时排演话剧。没料到一干就是六年，连续演出了讽刺喜剧《七十二家房客》、六场话剧《香港大亨》、五场话剧《真假爱情》、五场笑剧《城市小姐》、九场话剧《吉他之谜》、六场喜剧《阿混新传》、四场喜剧《三个女儿的婚事》等。以上剧目均由李腾骐执导，杨启进舞美设计，潘鸿展灯光设计。一群歌舞演员能歌能舞又能演，声音宏亮甜美，身段灵活矫健，可塑性甚强，个个青春亮丽，英俊潇洒，导演能发挥他们之所长，演出风格另有一番风采，受到各地观众普遍喜爱，上座率居高不下，尤其是演出《香港大亨》和《真假爱情》两个戏，时代气息浓郁，时尚色彩鲜明，有人说是少男少女青春偶像剧，受到广大观众特别是青年观众的热烈欢迎。两台戏仅在市区便各演出三十多场。该团受到观众欢迎的演员有黄永华、李海、梁成苑、徐叙伦、黄少虹、张杰、李少平、廖伟隆、汪多莉、陈小娟等。

半专业的红旗话剧团　由汕头市安平区委宣传部领导的汕头市红旗话剧团成立于1981年，原是个业余性质的文艺团体，成员来自各方面，有干部、教师、职工。团长杨惠端，副团长林颂美。该团在区委领导下，群策群力，白手起家，从无到有。由于演出很受群众欢迎，队伍不断壮大，虽没有正式编制，却能经常下乡演出，经济做到自给自足，发展成一支半专业的剧团，像专业剧团一样常年在潮汕各地巡回演出。该团主要演喜剧，多数剧目来自上海的滑稽戏，故曾称为喜剧团。演出过《七十二家房客》、《选婿择媳》、《索拉丝的爱情》、《裁缝与舞星》、《超级恋爱》、《临时爸爸》、《结婚证书》等几十个多幕喜剧。为该团执导较多剧目的吴殿祥是广东潮剧院的导演，他的导演手法追求创新和多样化，善于把其他艺术样式和新科技观念运用糅化到戏中，他为红旗话剧团执导的许多喜剧受到观众的欢迎和好评。该团坚持演出十年左右。主要演员有成文锵、吴瑞祥、吴雪怀、李冰、陈丽侬、苏细珍、李丽华、许守和、蔡汕长等。该团培养了一批话剧艺术人才，还为专业剧团输送了十多名演员。汕头话剧团的方润生和李腾骐曾为该团排戏和讲授艺术课。

汕头市潮州音乐曲艺团演出三台话剧　90年代汕头市潮州音乐曲艺团先后在汕头市等地演出三个多幕话剧。《夏雨来当活宝》，王敏创作，吴殿祥导演；《哎哟！爸爸》、《阿仁掠毒》均为郑暹发创作，郭楠导演。主要演员有林俊龙、杨展明、刘洁玲、陈惠中、许曼、黄少虹、陈赛英、张丽群等。

讽刺喜剧《阿仁掠毒》是郑暹发创作的话剧《借婚》的姐妹篇。以《借婚》的主要人物贯串设置，演绎了改革开放年代这些人物新的生活轨迹，有浓郁的潮汕地方色彩和生动有趣的情节，塑造了“阿仁”、“阿莲”勤劳朴实的喜剧正面人物形象。导演郭楠手法大胆新颖，运作戏曲时空自由的美学原理，努力打破表演凝固模式，借鉴影视及其它艺术门类的表现手法，较好地展示了人物的内心世界，形象较鲜明生动，给观众留下深刻印象。该剧获第三届广东省精神文明建设“五个一工程”作品奖。