潮剧《望海潮》紧跟时代步伐，把侨文化搬上舞台，讲述侨乡故事，戏剧性很强。
该剧体现了传统文化根脉传承与时代艺术创新审美的完美结合，是一部剧情处理上最贴近生活最具写实感的剧目。
广东潮剧院大型现代潮剧《望海潮》于1月30日进行录制演出，为潮剧迷奉上一道极具潮汕特色的“特色菜”。
国家级非物质文化遗产项目潮剧代表性传承人、著名潮剧表演艺术家姚璇秋亲临现场观看，并给予高度评价。她说：“潮剧《望海潮》紧跟时代步伐，把侨文化搬上舞台，讲述侨乡故事，戏剧性很强。该剧体现了传统文化根脉传承与时代艺术创新审美的完美结合，是一部剧情处理上最贴近生活最具写实感的剧目，也是老、中、青观众都喜欢的剧目，更是广东潮剧院创作排演华侨题材剧目的艺术实践。”
姚璇秋和《望海潮》总导演、编剧陈晓琳
该剧总导演、编剧陈晓琳在接受广州日报记者采访时表示：“《望海潮》运用古老的潮剧语汇，结合当代舞台艺术手段，讲述了时代变迁中潮人的奋斗故事。”首次接触潮剧的陈晓琳表示，自己在创作过程中被潮剧的魅力打动，并爱上了这个古老的剧种。从“下南洋”到“抗疫”，这是一部“年代剧”——
依托“侨”文化，这部“年代剧”跨度近百年
《望海潮》是广东潮剧院大力推进潮剧精品创作、精心打造的具有思想性、艺术性、观赏性的潮汕题材现代潮剧。该剧依托“侨”文化，以汕头经济特区发展历史为大背景，讲述华人华侨爱国、爱乡、爱家人的动人故事。剧中，有百年华侨的奋斗史，有改革开放的变化，有“一带一路”的美好愿景。陈晓琳表示，这是一部跨度近百年的“年代剧”，“从上世纪30年代下南洋一直到2020年抗疫，以大的时代脉络展现潮人的团结和奋斗精神。”
创作期间，陈晓琳多次到潮汕地区采风，接触到不少改革开放历程下的真实故事，剧中男主角周兴潮的原型就是一个经历了时代浪潮的华侨，“他身上有很多时代元素，比如知青、返城、招工、下海等，于是，故事一下就落在这个人物身上”。
做这部“年代剧”，陈晓琳选择从一个有华侨背景的家庭的悲欢离合来切入，真实呈现时代背景下的集体记忆。“戏里的男女主人公彼此相爱，却在特殊时代背景下错过，而上世纪30年代送丈夫‘下南洋’的那些潮汕女子，很多也是等白了头也等不到丈夫回来。这种集体记忆特别能引人共鸣。”
在传统潮剧中融入音乐剧的元素
陈晓琳近年来参与创作了多部音乐剧。她担任编剧和作词的原创音乐剧《烽火·冼星海》荣获广东省精神文明建设“五个一工程”奖和第十三届广东省艺术节优秀剧目一等奖。另外还有多部优秀作品，比如原创廉政音乐剧《青天之端》、红色主题音乐剧《血色三河》、环保治水主题音乐剧《绿水 乡愁》等。
此次作为《望海潮》的总导演和编剧，她也尝试在传统的潮剧中融入音乐剧的元素。陈晓琳介绍说：“潮剧有非常完整、相对固定的程式，唱念做打都很有特色。我这次借助我擅长的在音乐剧、歌剧中使用的语汇，比如舞蹈、影像，让古老的潮剧和音乐剧、歌剧相融合，让这台戏更有自己的特点。”
剧中融入了功夫茶、侨批、潮绣、过番习俗等潮汕文化，比如设置了四段功夫茶舞，“四段舞蹈由12个女孩扮演茶精灵，她们通过潮汕功夫茶‘一壶山一壶水一壶乡愁’的意境，把潮汕大地的‘变和不变’呈现出来”。
该剧采用影像、投影作为舞美特效，使用了大的斜线和平面，丰富了舞台呈现，比如功夫茶舞段，舞台上茶叶飘落的同时，会飘过上世纪80年代的街景。“上世纪30年代下南洋、80年代收音机、90年代大哥大、后来的IPAD……通过舞台设计将时代变化的符号植入。”
《望海潮》于1月30日晚进行录制演出，整个剧目在编剧、作曲、舞美、演员等方面都让人耳目一新。当晚，国家级非物质文化遗产项目潮剧代表性传承人、著名潮剧表演艺术家姚璇秋亲临现场观看并给予很高评价，不停称赞“《望海潮》是一部非常好的现代潮剧”。据悉，姚璇秋是《望海潮》的艺术顾问，她还给道具扇题了“望海潮”三字。
该剧的小调式音乐，既保持潮曲潮乐传统的优秀元素，又增强了现代感和时代感。光影的表现上，灵动突出汕头几代人跨时空的侨乡侨情。舞美则一步一景，多场景灵活的切换和变化，让观众看得更加投入。
剧中百岁老人红花奶奶由国家一级演员黄丹娜扮演，人物“谢阿宝”的扮演者为国家一级演员曾惠刚，第一男主角周兴潮由国家二级演员王锐光扮演，谢蝉娇由国家二级演员杨伟丹扮演，侨胞周祖辉由国家二级演员蔡财旺扮演，泰国华侨、周祖辉的女儿思琳的扮演者是优秀青年演员沈锦芬。一众潮剧艺术家全身心投入创作，把潮剧“唱、念、做、打”的表现手段与舞蹈相结合，呈现了一部融合传统潮剧和唯美舞蹈的视听盛宴，一道“侨”文化的时代精神大餐。
潮剧传承近500年，从未停止过创新的脚步
对于本次作为领队人物，参与到《望海潮》的创作中，陈晓琳表示：“潮剧是连接海内外2000多万潮汕人的精神纽带，也是潮汕文化的重要组成部分。这个有着近500年历史的传统剧种，从未停止过创新的脚步，并以此获得强大的生命力，我有幸与潮剧艺术家们一道努力，在传承中求创新，在创新中求发展。”
刚接到邀约时，陈晓琳也有过犹豫，毕竟潮剧对她而言是陌生领域。但在创作中，她被潮剧的魅力打动。她认为，潮剧在近500年的传承中，一直保持了开放的、不断学习的心态，才能让像她一样的非潮汕人也“爱上”它。
创作前期，陈晓琳看了大量资料和潮剧经典剧目，领略了潮剧的韵味，“在上世纪初，潮剧是文明的急先锋。潮剧很早就把电影故事、当代题材放在舞台上演绎。”她说，“艺术是相通的，戏曲在表达人物内心方面有天然优势，比如歌剧有咏叹调，潮剧也有表达内心戏的手段比如帮声、台内唱、台外唱，既有固定程式也有很大张力。”
陈晓琳表示，潮剧演员的专注和对潮剧的热爱让剧目的排练非常顺利，“他们对于现代舞台语汇的态度很开放，吸收消化能力很强，这次舞蹈的呈现，他们都感觉很好，也认为潮剧的传承，需要新的手段去焕发新的活力”。
据悉，《望海潮》在剧场现场录制演出后，将会在汕头电视台《潮剧黄金剧场》和线上播放，让更多的潮剧迷能在多个渠道观赏该剧。
