为深入学习贯彻习近平总书记重要讲话重要指示精神，根据市委关于加强历史文化保护和利用实施“八个一批”工程的工作部署，日前，广东潮剧院在市委宣传部、市文化广电旅游体育局的大力支持下，深耕侨乡沃土，精心创排大型现代潮剧《望海潮》。

　　《望海潮》从剧本创作到舞台彩排，用了一年多的时间。剧院大胆启用“新人”，在编剧、作曲、舞美、演员等方面都给人耳目一新的视听感受。近日，广东潮剧院完成《望海潮》创作，并在慧如剧场进行排练提升和录制。记者提前探营，揭秘创作故事。 

　　该剧依托侨文化，以汕头经济特区发展历史为大背景，以回汕创业者的人物故事和剧中人物华侨家庭关联的生活轨迹，生动刻画了“潮人精神”，弘扬侨文化，书写时代传奇。

　　“望海潮”源自中国诗词词牌名，该戏名有着更丰富的含义。据广东潮剧院党委书记、院长黄奕瑄介绍，这是一部跨度近百年的“年代剧”，从上世纪30年代一直到2020年，以大的时代脉络展现潮人的团结和奋斗精神，有坚守家园期盼美好生活的愿景，有危难时刻出手相救的感动，有下海创业乘风破浪的勇气，有几代人跨时空的爱国侨情，集故事性、历史性、创新性、时代性于一体，在抒写新时代潮人及华侨家国情怀的同时，树立了新时代华人形象，助力做好汕头新时代“侨”的文章。

总导演兼编剧

　　该剧总导演兼编剧陈晓琳近年写过不少音乐剧，她担任编剧和作词的原创音乐剧《烽火·冼星海》，荣获广东省精神文明建设“五个一工程”奖和第十三届广东省艺术节优秀剧目一等奖，此次是她首次接触潮剧。非潮汕人创作潮剧，讲述侨乡文化、汕头故事，也体现了潮剧传承中保持了非常开放的态度。在《望海潮》创作过程，她邀请广东潮剧院国家一级编剧林克作词，共同修改剧本，为全剧增色。

《望海潮》剧照

　　创作该戏期间，陈晓琳多次到潮汕地区采风，接触到不少改革开放历程下的真实故事，带给她很深的感触。她选择从一个有华侨背景的家庭的悲欢离合来切入，呈现时代背景下的集体记忆。剧中有百年华侨的奋斗史，有改革开放的变化，也有“一带一路”的美好愿景；有乡情、亲情、友情、爱情，更有新时代潮人及华侨的家国情怀。她尝试将传统戏曲与音乐剧元素有机结合，融入了工夫茶、侨批、潮绣、过番等元素，借助新的舞台语汇，让古老的潮剧与现代的舞蹈碰撞出别样美感，在创新求变中焕发潮剧的时代魅力。

　　《望海潮》是广东潮剧院首次采用影像、投影作为舞台美术特效，灵动突出汕头几代人跨时空的侨情，通过舞美一步一景，多场景灵活切换和变化，打造沉浸式体验。据舞美设计熊春红介绍，在侨文化的选择元素上，更多运用了多媒体技术，原汁原味地把侨文化的符号体现出来，勾起乡情。剧中，上世纪30年代下南洋、80年代收音机、90年代大哥大、当下的平板电脑……通过舞台设计将时代变化的符号植入，多媒体影像与舞蹈配合丰富了舞台呈现。

《望海潮》剧照

　　在作曲方面，该剧的小调式音乐，既保持潮曲潮乐传统的优秀元素，又增强了现代感和时代感。广东潮剧院艺术创作室副主任、《望海潮》作曲陈焕泽告诉记者，创作中主要在“海”字上做文章，用音乐体现潮汕人的“自强不息”“有容乃大”。

　　“周兴潮”扮演者王锐光着力塑造潮汕男人成熟、孝顺、诚信，勇于拼搏、敢于担当的特点。“红花”扮演者黄丹娜从60岁演到100岁，为了更加贴近人物特点，她深入乡村观察老人的动作神情，融入角色中，搬到舞台上。“思琳”扮演者沈锦芬是一名年轻演员，她认为掌握归国华侨的气质是演好人物的关键，要通过观察与学习来演好角色。

著名潮剧表演艺术家姚璇秋上台看望剧组人员并合影

侨乡故事引共鸣 专家学者齐点赞

　　《望海潮》得到了潮剧老一辈艺术家姚璇秋的指导，她是这部戏的艺术顾问，还给道具扇子题了“望海潮”三字。在看完彩排后，她兴奋地说：潮剧《望海潮》紧跟时代步伐，把侨文化搬上舞台，讲述侨乡故事，戏剧性很强。该剧体现了传统文化根脉传承与时代艺术创新审美的完美结合，剧情处理上非常贴近生活。

　　“这应该是潮剧院第一次以潮剧的形式来表现汕头特区的发展，表现改革开放的历程。”市人大常委会原副主任王扬泽曾参与剧本大纲讨论，他认为这个戏有情、有义、有精神。广东省艺术研究所艺术创作中心主任郭吉娜认为，华侨题材特别适合于汕头这座城市，潮剧演绎华侨题材更具地方特色。星海音乐学院教授穆红表示，这部现代戏在舞台呈现上，用一个“侨”字作为线索，设计巧妙，跌宕起伏的剧情引人入胜。

　　据悉，《望海潮》将在汕头电视台《潮剧黄金剧场》和线上播放，让更多的潮剧迷能在多个渠道观赏该剧。